POSGRADO 23/24 «EURITMIA EN LA VIDA SOCIAL Y LABORAL»

“A través de la profundización en la vida social se puede encontrar una nueva comprensión del ser humano que facilite el desarrollo humano y social para la Evolución” Rudolf Steiner

 

Fundació Sa Llavor, ofrece un PROGRAMA DE POSGRADO:

 «EURITMIA EN LA VIDA SOCIAL Y LABORAL»

 

 

Se realiza en 3 módulos a lo largo de 2023-24: diciembre 2023, abril y julio 2024, con Teresa Mazzei como responsable de Euritmia Social.

 

En cooperación con la Sección de Artes Escénicas del Goetheanum, Dornach, Suiza.

https://srmk.goetheanum.org/en/

Identidad común

Reconocido por el Instituto para la Euritmia en la vida laboral, Den Haag, Países Bajos.

https://www.ewl-institute.com/the-institute

 

Homologado como Formación Permanente por la

Conselleria d’Educació de les Illes Baleares

 

 

Programa de Posgrado que nutre y desarrolla el conocimiento, la sensibilidad y la capacidad, necesarias para trabajar la Euritmia en el contexto social y laboral para el desarrollo del individuo y del organismo social.

 

“UN OBJETIVO COMÚN Y DOS PROPÓSITOS A TRAVÉS DE UN CAMINO COMPARTIDO”

 

EURITMISTA PROFESIONAL: Programa de Posgrado dirigido a euritmistas cualificados para trabajar la Euritmia en contextos sociales y laborales y estudiantes de Euritmia en su último año de formación.

 

NO EURITMISTAS: Programa Oficial de Formación para empresarios, directivos, empleados, docentes, artistas, trabajadoras sociales. o cualquier persona interesada en desarrollar habilidades personales, sociales, organizacionales y conocer los organismos sociales a través de un enfoque vivo.

UN OBJETIVO COMÚN

 

Desarrollar conocimientos y habilidades para intuir la cualidad de los organismos sociales en los que estamos involucrados y actuar conscientemente sobre ellos, cada uno con su propio rol y competencias.

Por organismo social nos referimos a todas las empresas o asociaciones, u otro contexto organizado, como equipos, colegios, grupos de estudio, etc., en los que varias personas se unen, dentro de organizaciones de diversa complejidad, para lograr algo que de otro modo no sería posible.

 

“INSPIRA LA SALUD DEL INDIVIDUO Y DEL ORGANISMO SOCIAL”

 

 

OBJETIVOS

Para todos-
Desarrollar y practicar nuestra propia conciencia y habilidades sociales.
Experimentar en la práctica la relación entre lo individual y el impulso social.
Mirar la organización en la que estamos involucrados por motivos sociales o laborales, como un organismo vivo: sus elementos, sus fases, sus procesos vivos, etc.
Profundizar y enriquecer el conocimiento intelectual sobre aspectos individuales/sociales/organizacionales.

Las teorías del cambio y del desarrollo a lo largo de la experiencia práctica (convirtiéndose en
fuerzas operativas).
Descubrir los puentes que conectan al individuo con el organismo social.
Pasar del conocimiento intelectual a la percepción y la acción consciente.
Desarrollar la confianza en uno mismo y la capacidad creativa.

Para euritmistas-
Experimentar ejercicios eurítmicos adecuados a contextos sociales y laborales.
Profundizar en la aplicación de elementos fundamentales de la Euritmia en el ámbito social y laboral
Transformar y crear ejercicios de Euritmia para diferentes contextos y diferentes etapas del organismo social.
Explorar la conexión de trabajar con Euritmia con algunas teorías y enfoques para caminos de desarrollo social/organizacional.
Desarrollar un proceso propio de realización de sesiones de Euritmia en el ámbito social y laboral.

 

IDEAL DEL PROGRAMA

Los organismos sociales viven y se desarrollan en constante movimiento. Adquieren la capacidad de aprender y evolucionar gracias a las personas con las que interactúan, y son más que la suma de componentes individuales.

Un organismo social nunca se detiene: evoluciona junto con el contexto, generando valor para las personas y el territorio o retrocede destruyendo valor en los mismos niveles. Al trabajar con Euritmia en este campo podemos contribuir, de manera consciente y dirigida, al desarrollo tanto del individuo como del organismo social.

 

El Programa de Posgrado tiene como objetivo adquirir los conocimientos, la sensibilidad y los instrumentos necesarios para nutrir, a través de la Euritmia, el trabajo con empresas o cualquier organización social en la que la atención a las personas individuales va de la mano con la atención al organismo social que forman.

Por organismo social nos referimos a todas las asociaciones humanas, empresas, equipos, colegios, grupos de estudio, grupos de compra ética, etc., en las que se reúnen varias personas dentro de una organización más o menos compleja para lograr algo que no sería posible lograr de forma individual.

Al trabajar con Euritmia en este campo podemos contribuir, de manera consciente y participativa, al desarrollo de ambos: el individuo y el organismo social, al mismo tiempo.

Aunque una parte del Programa está dedicada a proporcionar ejercicios concretos de Euritmia Social ‐ material desarrollado a lo largo de los años por Annemarie Ehrlich, fundadora del Instituto Eurythmy in Working Life. EWL, Den Haag, Países Bajos, impulsora de la Euritmia Social desde sus comienzos- no pretendemos proporcionar recetas.

El objetivo es que cada participante desarrolle su propia sensibilidad y relación con los organismos sociales, para ser capaz de evaluar e intervenir con conciencia y competencia en las situaciones que pueda encontrar en las organizaciones, dialogando y “hablando el idioma” de las personas que allí trabajan.

En el Programa encontraremos algunos «conceptos» que se usan a menudo cuando trabajamos en organizaciones, como eficacia y eficiencia, creación de equipos, responsabilidad y delegación, motivación, desarrollo de procesos, visión, cultura organizacional, retroalimentación, sistema de información, gestión del cambio, estilos de liderazgo, rotación de puestos, entre otros; y estos conceptos los conectaremos con el trabajo que podemos hacer a través de la Euritmia. Lo mismo haremos para las habilidades que se requieren en el ámbito social y laboral.

El Programa incluye trabajo práctico para la creación y conducción de ejercicios y la oportunidad de ser guiado en proyectos reales.

 

¿Porqué realizar un Programa de Posgrado específico de Euritmia para ámbitos sociales y laborales?

Cada organismo social vive en constante movimiento y se desarrolla a partir del movimiento, por simple o compleja que sea la organización. A través de las personas que en ella trabajan, la organización nace, crece, pasa por fases y hasta puede llegar a su fin. El organismo adquiere una vida, una capacidad de aprender y evolucionar, a través de las personas que trabajan en él y a su alrededor, y es más que la simple suma de las competencias individuales.

Además el organismo nunca se detiene, no es estático. Evoluciona generando valor para las personas y el territorio, o retrocede destruyendo valor en los mismos niveles. Es un ente único, en el que las personas se mueven (o deberían moverse) en procesos que implican un ritmo, intercambios e interdependencias dentro y fuera, diversificación y especialización, así como una imagen u objetivo común para lograr aquello que no es estático sino continuo: la evolución potencial.

¿Este movimiento puede ser espontáneo o inerte? Evidentemente no.

Trabajar a través de la Euritmia con adultos que interactúan en contextos sociales y laborales, requiere una adecuada elaboración de los elementos de la Euritmia así como del proceso de dirección de una sesión conectada al contexto.

Todo debe estar relacionado con la imagen del ser humano y del organismo social que queremos nutrir, así como con el proceso de desarrollo de ambos en cada etapa de su biografía.

Es exactamente lo que se requiere con niños o adultos cuando trabajamos con Euritmia en procesos pedagógicos o de salud-enfermedad. Cada campo tiene sus propias leyes y peculiaridades que es importante conocer,  para escuchar conscientemente sus necesidades y potencialidades, y en consecuencia intervenir conscientemente.

 

PARTICIPANTES

El Programa de Posgrado está dirigido a euritmistas y no euritmistas.

Euritmistas titulados y diplomados por la Sección de Artes Escénicas del Goetheanum y estudiantes de Euritmia en su último año de formación.

Cada módulo estará abierto a personas no euritmistas que estén interesadas en el movimiento consciente como parte del desarrollo personal y social.

 

 

DURACIÓN

EURITMISTAS

Fecha de inicio diciembre de 2023 y fecha de finalización julio de 2024: dos módulos de 7 días – diciembre de 2023 y abril de 2024- y un módulo de 16 días- julio de 2024.

 

NO EURITMISTAS

Fecha de inicio diciembre de 2023 y fecha de finalización julio de 2024: dos módulos de 4 días- diciembre de 2023 y abril de 2024- y un módulo de  7 días- julio de 2024.

 

 

 

ESTRUCTURA

El Programa está organizado en 4 partes fundamentales:

Ejercicios sociales

– Aprendizaje y desarrollo de ejercicios sociales.

– Trabajo retrospectivo relacionado con el desarrollo del alma consciente.

Practicar en contextos sociales y laborales reales

– Practicar en contextos sociales y laborales reales con los participantes, la comunidad local y las organizaciones locales.

Proceso de estudio

– Se dedicará una parte de cada módulo a teorías y conocimientos sobre el ser humano, los organismos sociales y los puentes entre ambos.

Procesos de Arte Social

– Enriqueceremos cada módulo con diferentes procesos artísticos para experimentar ejercicios sociales en otras formas artísticas (modelado, pintura, música, arte de la palabra).

 

 

PROGRAMA Y FECHAS

Módulo 1- ¿Qué significa social? ¿Qué es saludable a nivel individual y social?
Euritmistas: 2-9 de diciembre de 2023
Otros: 6-9 de diciembre de 2023

Horario:
Euritmistas:
2 diciembre: 15h a 19h.
3-8 diciembre: 9h a 13:30h // 15h a 19h.
9 diciembre: 9-13h.

Otros:
6 diciembre: 15 a 19h.
7, 8 de diciembre: 9 a 13:30h // 15h a 19h.
9 diciembre: 9h a 13h.

 

Objetivo: Abordar el camino individual y social como parte del camino evolutivo; trabajarlos conscientemente con Euritmia; introducir elementos curativos de lo social para ser aplicados de forma consciente y artística con Euritmia, desde elementos básicos hasta otros más complejos.

Trabajo biográfico con un profesional: Con el objetivo de explorar cómo y cuándo el impulso social y antisocial ha funcionado y funciona en nuestra vida.

Sección de estudio: El estudio se realizará con un enfoque participativo y creativo, adoptando técnicas de aprendizaje que puedan reducir el riesgo de comprensión intelectualizada.

Proceso artístico: Modelado

 

Módulo 2- Euritmia, Teoría U y camino evolutivo: lidiando con los cambios
Euritmistas: 1-7 de abril de 2024
Otros: 4-7 de abril de 2024

Objetivo: La Euritmia y el proceso de experiencia, transformación y desarrollo a nivel individual, social y organizacional. “Frente a dilemas o problemas difíciles, cuando personas muy diferentes tienen que lograr algo juntas en contextos muy complejos, y cuando el futuro puede ser muy diferente al pasado, se necesita un proceso así como las habilidades necesarias para lograrlo ” (Presence. O. Scharmer y otros autores).

Conectar la teoría humana, social y organizacional con la Euritmia para acompañar el proceso de cambio a través de la Euritmia es el objetivo del segundo módulo.

El diálogo: Círculo de coaching y otros ejercicios para el diálogo provenientes del enfoque de la Teoría U o NPI.

Sesiones de estudio: Sesiones de estudio con un consultor experto en Organismo Social Tripartito.

Proceso artístico: Pintura

 

Módulo 3- La euritmia y el desarrollo de las organizaciones sociales y empresariales
Euritmistas: 5-20 de julio de 2024
Otros: 14-20 de julio de 2024

Objetivo: Profundizar la imagen de ser humano y de organismo social, tripartita y cuádruple; tipos de organismo; etapas de desarrollo; puentes entre el desarrollo del individuo y el de los organismos sociales; procesos funcionales, etc.

Sesiones de estudio: Sesiones de estudio con un asesor de impulso de Lievegoed.

Sección de Arte: Música y Arte de la Palabra

 

Teresa Mazzei- Responsable de Euritmia Social

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“Mi trayectoria profesional se basa en veinticinco años de experiencia laboral múltiple en varias empresas, primero como consultor en firmas de consultoría internacionales líderes, luego como gerente de tesorería y director financiero en una empresa de servicios financieros. Durante más de 13 años seguí las capacitaciones y talleres de Annemarie Ehrlich porque encontré algunas respuestas a mis preguntas y capté el alto potencial para el desarrollo de las organizaciones y de las personas que trabajan en ellas. También soy miembro de ASD, Asociación para el Desarrollo Social impulsada por el impulso de Lievegoed.”

Educación:

– Certificado de Euritmia Higiénica de Eurythmeum CH, Ausbildung & Bühnenensemble Aesch/Svizzera (Líder Magrit Hitsch-Schindler).

– Certificado de euritmia en el lugar de trabajo del Institut voor Eurythmie en Werkgebieden, (Líder Annemarie Ehrlich).

– Diploma de Euritmia de Eurythmeum Zuccoli (Eurythmeum CH).

– Certificado de Arte Terapeuta de Fiore Azzurro.

– Máster en Liderazgo Horizontal, IMO Instituut vor Mens & Organisatieontwikkeling.

– Maestría en Ciencias en Gestión y Administración de la Salud, Universidad “Cattolica del Sacro Cuore”.

– Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales, Universidad Tor Vergata

 

 

IDIOMAS– Inglés, Castellano e Italiano

 

 

LUGAR- Fundació Sa Llavor, Mallorca, España

 

 

CERTIFICACIÓN

El Programa para euritmistas otorga una Certificación de Posgrado en «Euritmia para la vida social y laboral».

El Programa para no euritmistas proporciona un Certificado de formación oficial.

 

COSTE

El coste para asistir al Programa está destinado a cubrir los gastos de funcionamiento del Programa, que se lleva a cabo sin fines de lucro.

 

EURITMISTAS

Propuesta de pago:

 

Opción A-

325 €  – Inscripción y reserva de plaza

3 pagos de 325 €. – Febrero 2024 – Mayo 2024 – Junio 2024

 

Opción B-

325 €  – Inscripción y reserva de plaza

6 pagos 162.50 €  – Febrero 2024 – Marzo 2024 – Mayo 2024 – Junio 2024 – Julio 2024

 

NO EURITMISTAS

Propuesta de pago:

175 €. – Inscripción y reserva de plaza

1 pago 175 €  – Febrero 2024

2 pagos de 150 €. – Mayo 2024 – Junio 2024

 

ALOJAMIENTO

Se puede proporcionar ayuda para encontrar alojamiento cerca del lugar de realización del Programa. Se ha establecido una red de alojamientos temporales económicos dentro de la comunidad.

 

INSCRIPCIONES

Las plazas son limitadas.

Para solicitar la inscripción puedes usar el siguiente link:

http://www.sallavor.es/inscripcion-formacion-sa-llavor-2023-24/

 

Más información: escolacultura@sallavor.es

 

RECONOCIDO Y CERTIFICADO POR:

LA SECCIÓN DE ARTES ESCÉNICAS DEL GOETHEANUM, DORNACH, SUIZA. 

https://srmk.goetheanum.org/en/

 

Identidad común

EURYTHMY INSTITUTE IN WORKING LIFE founded by Annemarie Ehrlich in 1986.

https://www.ewl-institute.com/the-institute

 

HOMOLOGADO COMO FORMACIÓN PERMANENTE

POR LA CONSELLERIA D’EDUCACIÓ DE LES ILLES BALEARS

 

 

 

 

2023-11-08T10:33:49+00:00julio 28th, 2023|

NOVEDADES 2023/24: SYRINX, ACADEMIA MUSICAL SA LLAVOR

Syrinx, Academia Musical Sa Llavor, nace con el deseo de desarrollar el aprendizaje de la música disfrutando y entendiendo el arte de la música como parte fundamental de la esencia humana, necesaria para la evolución y el crecimiento.

Syrinx, Academia Musical Sa Llavor, ofrece enseñanza musical de calidad adaptada a las capacidades y necesidades de cada individuo para despertar la sensibilidad musical y acompañar el desarrollo como persona.

Nace en Sa Llavor a partir de la Escuela de Música Integrada y ofrece actividades individuales y colectivas en horario extraescolar para todas las edades.

Ofrece:
– Bajo continuo
– Clarinete
– Contrabajo
– Flauta dulce
– Flauta travesera
– Guitarra
– Piano
– Saxofón
– Trompeta
– Viola
– Viola de gamba
– Violín
– Violonchelo
– Instrumentos de Orquesta de Gamelan
– Lenguaje musical especializado por instrumentos
– Armonía
– Orquesta
– Canto y coro
– Lutiería y creación de instrumentos

Empezamos en octubre 2023. Más información y apertura de inscripciones en septiembre 2023.

2023-07-30T11:05:14+00:00julio 18th, 2023|

LA TEMPESTAD de William Shakespeare

«¡Alégrate!
El juego ha terminado, y estos actores,
como les decía, son espíritus.
Se han fundido en el aire, en el aire que no se palpa.
Y, similares a la fábrica de esta
visión, que no tiene ningún fundamento,
las torres coronadas de neblinas,
los palacios suntuosos, los grandes templos
solemnes, y hasta la inmensa esfera de este mundo,
y todos los que le hereden y gobiernen,
se disolverán, y, al igual que se ha desvanecido
esta fantasía sin cuerpo,
no dejarán ni humo, ni grito, ni rastro.
Estamos hechos del mismo material que los sueños
y un sueño ciñe nuestra corta vida.»

La Tempestad. W. Shakespeare. Acto IV. Escena 1.

 

Todos los años, desde que la Fundació Sa Llavor empezó su camino en 2007, la Comunidad Educativa de Aprendizaje vive un proceso completo de creación teatral. Mediante grupos de trabajo de redacción de textos, escenografía, euritmia, arte de la palabra, construcción, talla, vestuario, música y manuales, se trabaja conjuntamente para crear y desarrollar todos los elementos que conforman una obra de teatro.

Como proceso integral, participativo, vivo y creativo, permite crecer en tolerancia, respeto y confianza, ofreciendo un espacio para la comunicación y expresión artística, educando la voluntad, el pensamiento libre, la sensibilidad y el poder de la imaginación.

Este curso escolar hemos podido vivir la magia de La Tempestad entrelazada con la trágica historia de amor de Dido y Eneas.

2023-07-27T15:48:45+00:00junio 29th, 2023|

SENTIR EL COLOR. PERFORMANCE

Un homenaje al artista

S E N T I R   E L   C O L O R

Performance

27 de mayo de 19 a 20h.

Fundación Sa Llavor, Binissalem, Mallorca

 

SENTIR EL COLOR es un proyecto multidisciplinar que aúna la Euritmia Contemporánea, la música y recitación en vivo, el arte audiovisual y la poesía de María Zambrano, entretejido con entrevistas a Pablo Picasso y ambientado en cuadros de Joan Miró. Es una apuesta firme por la cultura y el arte.

Descubre y vive el significado más profundo de lo que es el arte en la sociedad actual mediante el movimiento artístico, la música, la palabra y la pintura, a través de un homenaje a cuatro renombrados artistas: Pablo Picasso, Joan Miro, María Zambrano y Jordi Sabatés.

 

El corazón, centro que alberga el fluir de la vida, no para retenerlo, sino para que pase en forma de danza; guardando el paso, acercándose en la danza a la razón, que es la vida.
Maria Zambrano

…Donde influyo a las imágenes y las imágenes influyen en mi música…
en aras de crear una realidad de misterio.
Jordi Sabatés

Intento aplicar colores al igual que las palabras conforman poemas, al igual que las notas crean música
Joan Miró

…Hay que evitar que un hombre se quede indiferente ante una obra de arte… lo que hay que conseguir es que vibre, que se emocione, que cree a su vez mediante la imaginación.
Pablo Picasso

 

 

Está llevado a cabo por mujeres artistas que luchan por integrar las artes escénicas e impulsar una nueva forma de “sentir el color”. Esperamos que este proyecto suscite preguntas en el espectador y no deje indiferente a nadie.

 

Olga de Jenaro: Euritmia
Artista escénica y coreógrafa, experta en hacer visible la palabra y la música a través de la Euritmia Contemporánea. Ha trabajado en los Ensembles de Euritmia de Berlín, La Haya y Madrid. Clases magistrales con Carina Schmid en Suiza. Co-Directora de la Formación de Euritmia de Madrid y creadora del proyecto ANDANDO, estrenado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, 2021.

 

Irene Albar: Piano
Pianista y compositora formada en música clásica en el Conservatorio de Madrid y especializada en improvisación y jazz con Barry Harris durante 35 años. Ha trabajado en proyectos de cine, tv, musicales, teatro y espectáculos varios. Especializada en acompañar cine mudo en Filmotecas y Festivales. Lidera su propio proyecto en un trío de jazz y colabora con diferentes formaciones, entre ellas, Andando.

 

Irene Sevilla: Arte de la Palabra
Artista de la Palabra y Psicóloga. Formada en Arte Dramático y Pedagogía Steiner. Miembro de un grupo de investigación-acción dirigido por Sarah Kane en Inglaterra en el campo de la palabra creativa y la interpretación según el método de Michael Chekhov. Coordinadora y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación. Cofundadora de la Fundació Sa Llavor.

 

Marta Navas: Dirección
Licenciada por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, formándose en el Teatro de la Abadía. Tragedia griega con Theodorus Terzopoulos, Academia Europea del Gesto con Jean Louis Heckel y Claire Heggen y Teatro Butoh con Katsura Kan. Interpretación con Fernanda Orazzi, Antropología teatral con Eugenio Barba y Julia Varley, Técnica Chejov con Victoria di Pace.

Ha trabajado en la CNTC bajo la dirección de Adolfo Marsillach y Luis Blat. Premio Jose Maria Rodero a la mejor actriz  protagonista. Compagina su trabajo de actriz, con la de pedagoga, y profesora de yoga.

 

 

Información: escolacultura@sallavor.es 

 

2023-05-23T09:07:48+00:00mayo 5th, 2023|

EURITMIA. REVELA LO INVISIBLE. MAYO 2023

“Concentrarme, concentrarme, hasta oírme en el centro último, el centro que va a mi yo más lejano, el que me sume en el todo»

Juan Ramón Jimenez

 

Carina Schmid

Nacida en Hamburgo, realizó su formación de Euritmia en Hamburgo con Lotte Korff y Lory Maier- Smits, la primera euritmista formada por Rudolf Steiner. También se formó con Elena Zuccoli en Dornach. Formó parte del Ensemble del Goetheanum de Dornach y del Else-Klink-Ensemble. De 1977 a 1999 fue Directora de la Escuela de Euritmia de Hamburgo. 1984 Fundó el Eurythmy Stage de Hamburgo. 1999 – 2011 fue la directora artística del Ensemble de Euritmia del Goetheanum. Realización y dirección artística de grandes obras orquestales con Euritmia hasta el día de hoy.

 

 

 

2023-05-06T21:30:26+00:00mayo 4th, 2023|

SE SOSTIENE EN LO SOSTENIDO. MEMORIA DEL TALLER DE MÚSICA

El pasado 3 y 4 de marzo realizamos el Taller de Música para la Comunidad Educativa de la mano de José Salinas, profesor de música, orquesta, violín, lira y canto Werbeck.

¿Cuál es la esencia de lo musical?

Comenzamos con lo puramente rítmico y caminamos al compás para integrar el ritmo, despertando la base para lo musical.
Interpretamos intrincados patrones rítmicos mediante la percusión corporal, que nos llevaron gradualmente hacia la melodía, la voz y la imagen, llegando a la canción.

Cantamos en coro y lo melódico abrió un espacio de amplitud en el sentir y lo expresivo. Las melodías y las canciones nos permitieron transitar diferentes paisajes de melancolía, misterio, júbilo, serenidad y alegría.

Las voces en canon, crearon la armonía en comunidad, a través de diferentes estilos y épocas.

El Taller nos ha permitido vivir que somos instrumento musical. Y surge la pregunta ¿dónde nace la música?

Ve a donde no puedas,
mira donde nada ves,
oye donde no suena
y luz tendrá tu ser.

2023-04-03T09:41:35+00:00abril 3rd, 2023|

ARTE DE LA PALABRA Y TEATRO. ESCUCHA EL TEJIDO DE LAS FUERZAS. ABRIL 2023

“Y le das tu nombre a todo y nace la palabra como fuente creadora”

 

 

El 21 y 22 de abril, continuamos el viaje a través de las 7 Artes y llegamos al quinto encuentro de “El camino del ser humano a través de las Artes” con Severino Airoldi como invitado que guiará un Taller Artístico para la Comunidad de Arte de la Palabra y Teatro.

A través de la palabra artística exploramos campos tan vitales como: la voz · la respiración · la escucha · el sonido hablado.

La creatividad, la vitalidad y la alegría nos acompañan en ejercicios del habla y en la recitación de poemas, donde buscamos la relación entre la voz y el gesto. Descubrimos las vocales y las consonantes como fuente inspiradora.

La improvisación teatral, la creación de escenas y de personajes, nos lleva a desinhibirnos, vivir el presente y confiar en la propia creatividad a través de un ambiente relajado y familiar.

“Cualquier juego en el que la persona tenga que transformarse y desempeñar un papel, es beneficioso para el alma, la saca de su rutina acostumbrada y refuerza su libertad y capacidad de adaptación”
Georg Kühlewind

 

Severino Airoldi

Nació en Suiza. Estudió Arte de la Palabra y Teatro en Stuttgart, Alemania. Profesor, recitador y declamador. Ha sido profesor de alemán y teatro en la Escuela Libre Micael de Madrid. Formó parte de la Trova de Cuentos y Ensemble de Euritmia. Ha trabajado en el arte de la palabra y el teatro en socioterapia. Formó parte de la Escuela de Teatro “L’Arsenale” de Milán, Italia y ha dirigido el proyecto “Autos Navideños” en la Escuela Libre Micael. Desde 2001 imparte cursos de teatro y formación del habla en diferentes instituciones en España.

 

Más información:
escolacultura@sallavor.es

Inscripción aquí>

 

2023-04-12T14:35:33+00:00marzo 30th, 2023|

LA IMPORTANCIA DE LA MÚSICA EN LA EDUCACIÓN

La música es un elemento esencial para lograr un sano desarrollo en el proceso evolutivo de crecimiento y aprendizaje.

El sonido de la música despierta el pensamiento equilibrado y armónico, conecta con la sensibilidad, fomenta la voluntad y facilita la cualidad social de la escucha.

La música y el canto sitúan al intérprete en la delgada línea entre lo intangible y lo sensible, haciéndole partícipe de una auténtica experiencia espiritual.

“Cuando el ser humano escucha música, tiene una sensación de bienestar porque los tonos armonizan con lo que ha experimentado en el mundo de su hogar espiritual” Rudolf Steiner

Es un arte imprescindible en nuestra época para recuperar la conexión con uno mismo, con los demás y con la naturaleza.

2023-02-17T10:31:13+00:00febrero 14th, 2023|

LIMÍTATE ¡OH! ILIMITADO. MEMORIA DEL TALLER ARTÍSTICO DE PINTURA

Los días 3 y 4 de febrero realizamos en la Fundació Sa Llavor el Taller de Pintura para la Comunidad Educativa impartido por Víctor Mardaras.

Abrimos el encuentro experimentando a través de la Euritmia las cualidades esenciales del azul y el amarillo, de la oscuridad y la luz. Vivimos sus polaridades en nuestro movimiento y gesto, desde lo profundo y oscuro hacia lo expansivo y luminoso y viceversa.

Con el triángulo azul y el triángulo amarillo opuestos representados en la figura humana, los dos triángulos se unen en el centro del pecho creando un diamante de color verde, espacio de libertad. Desde este lugar de apertura nos movemos y creamos. Ahora estamos sintonizados para empezar a pintar desde el color puro.

Transitamos a través de la acuarela el amarillo luminoso, el azul sereno, el rojo voluntarioso.

¿Con qué color me identifico? ¿Cuál vive fuertemente en mí?
A partir de ese color, creamos una composición donde invitamos a otros colores a dialogar, buscando equilibrio y armonía en el dar y recibir.

Un nuevo horizonte se abre al observar las pinturas al día siguiente, algo que nos conduce a vivir los colores desde otro material.
Las tizas pastel nos ofrecen la posibilidad de pintar suavemente, creando el espectro de los 7 colores a partir de los 3 primarios. Abren nuevos caminos de expresión, nuevas tonalidades y descubrimientos inesperados individuales y grupales.

Los colores plasmados sobre el papel también los pudimos experimentar en el espacio gracias al movimiento eurítmico. El mito griego de Iris, hija de Taumates y Electra, mensajera de los dioses y diosa de los 7 colores, representante de lo invisible y de la unión del Cielo y la Tierra, nos inspiró para vivir el movimiento del color en el espacio, creando y experimentando el gesto de los colores, violeta, azul, verde, amarillo, naranja, rojo, añil.¿Cómo es el movimiento del azul? ¿Cómo se diferencia del movimiento y gesto del amarillo? ¿Cómo se mueve el rojo?

Expresamos las cualidades y la esencia más profunda de los colores a través del movimiento individual y grupal.

Un ejercicio de dibujo con carboncillo en blanco y negro, nos dio la experiencia de crear sobre el papel un objeto con volumen y peso, luces y sombras. Esta vivencia está asociada con la historia de la pintura, cuando el artista consigue dotar a los objetos y figuras de peso propio y profundidad.

Para finalizar, tras escuchar una breve narración sobre el origen de las artes, realizamos una sesión en la que cada participante decidió de forma libre los materiales, el formato y el tema de su pintura.

La intuición, la imaginación y la inspiración artística siembran el inicio de un nuevo camino que engloba y recoge la vivencia del color y la pintura.

 

2023-02-15T11:50:14+00:00febrero 14th, 2023|

MÚSICA. SE SOSTIENE EN LO SOSTENIDO. MARZO 2023

“La Música es un Arte Educativo por excelencia,
se inserta en el Alma y la forma en la Virtud»

Platón

 

Los próximos días 3 y 4 de marzo te invitamos a continuar «El camino del ser humano a través de las Artes» y sumergirte en el Arte de la Música.

Participa en el Taller de Música para la Comunidad Educativa dentro del Ciclo de las 7 Artes que presenta Escuela Cultura de la Fundación Sa Llavor.

La música despierta los lugares más profundos del ser humano y activa las fuerzas vitales y la sensibilidad. Fortalece el sentimiento comunitario y de solidaridad.

Como arte que se sostiene en el tiempo, tiene una relación especial con el desarrollo y el devenir en la vida humana.

La música vive en el pasado como arte ligado a la humanidad y en el futuro como fuerza sanadora artística que une nuestro origen cósmico con la experiencia terrenal, abriendo puertas hacia la salutogénesis y la sanación en el ser humano.

– Percibe cómo la música es movimiento a todos los niveles, en tu cuerpo, en tu alma, en tus principios más espirituales.

– Vivencia cómo la música necesita un instrumento para materializarse, ya sea a través de nuestro más íntimo instrumento, la voz, o con otros más externos a nosotros, como la lira.

– Experimenta algunas de las cualidades planetarias y zodiacales, gracias a melodías y ejercicios especialmente creados para cultivar la autopercepción.

– Conoce la concepción holística del canto gracias a la profundización en el trabajo realizado por la cantante Valborg Werbeck-Svärdström.

 

«Todo ser humano tiene una voz para cantar. Nuestro objetivo es descubrirla, quitar los obstáculos y liberar la voz« 

Valborg Werbeck

 

Más información:
escolacultura@sallavor.es

Inscripción aquí>

 

 

 

JOSÉ SALINAS

Músico, Ingeniero en Telecomunicaciones. Formado en Musicoterapia, Biografía Humana y Canto Werbeck. Se dedica plenamente a la música colaborando a tiempo completo con diferentes iniciativas como coros salutogénicos, grupos de trabajo de canto Werbeck, dirección de orquestas de jóvenes, así como impartiendo clases de música, canto, lira y violín a niños y adultos.

 

Más información:
escolacultura@sallavor.es

Inscripción aquí>

2023-02-15T13:21:35+00:00febrero 10th, 2023|
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