ARTE, CIENCIA Y ESPIRITUALIDAD

F O R M A C I Ó N   A R T Í S T I C A   2 0 2 2

Primer Ciclo de Procesos Artísticos y Sanadores

Escuela Cultura, impulso transformador y activo de la Fundació Sa Llavor, en colaboración con Visionary Woman Art Research Group, presenta en enero 2022 un nuevo ciclo de Formación Artística con talleres teórico-prácticos para adultos, que reconectan con la esencia del arte y viven el proceso artístico como un viaje hacia lo desconocido donde intuir e imaginar nos aporta inspiración y aprendizajes profundos a nivel personal y social.

 

7 encuentros // 7 domingos

30 de enero a 13 de marzo

de 10 a 14h

Fundació Sa Llavor. Plaça Metge Borràs, 3. Binissalem. Mallorca

 

Organizan:

Escuela Cultura – Fundació Sa Llavor, Mallorca
Visionary Woman Art Research Group, Barcelona

 

Charla-taller

 

 

Introducción

En este Primer Ciclo de Procesos Artísticos y Sanadores, vamos a explorar la relación entre el Arte, la Ciencia y la Espiritualidad en constelación con las obras de Hilma af Klint y Emma Kunz. Abrimos un espacio de experimentación, creación y pensamiento crítico a través de prácticas artísticas, experimentos científicos creados a principios del siglo XX, observación goetheana, movimiento y palabra. Este espacio de siete sesiones de cuatro horas cada una, está dinamizado por personas especialistas en uno o varios de los temas propuestos, con la intención de abrir puertas a espacios liminares. Los procesos artísticos que realizan los participantes se visualizan y se llevan a un formato expositivo.

 

Hilma af Klint y Emma Kunz

Las investigadoras y artistas, Hilma af Klint (1862-1944) y Emma Kunz (1892-1963), exploraron a través del arte y la ciencia el mundo suprasensible, vaticinando que su obra sería entendida y útil para las futuras generaciones. La increíble popularidad que han adquirido sus obras en la actualidad confirma la relevancia de sus investigaciones gráficas y la visión holística del ser humano. Sus creaciones nos presentan una oportunidad para descubrir los misterios de la vida y un propósito a dos bandas para volver a la unidad.

 

Programa


Arte, Ciencia y Espiritualidad
Un acercamiento a la cartografía esotérica de las artistas Hilma af Klint y Emma Kunz

Te ofrecemos un espacio de experimentación individual y colectiva, creación y pensamiento crítico, a través de prácticas artísticas, experimentos científicos de principios del S. XX, observación goetheana, movimiento y palabra.

Día 1 // 30 enero // Las 4 direcciones: Crea un mapa de orientación en las 4 direcciones para construir la base del proceso artístico y sanador.

Utilizaremos el modelado con arcilla para crear formas puras que visualizan las fuerzas formativas, inspirados en los sólidos platónicos y en la placa de las direcciones y el péndulo que utilizaba Emma Kunz para percibir las leyes de la Naturaleza y las conexiones espirituales.

 

Día 2 // 6 febrero  // La contemplación: Cultiva el arte de la contemplación para captar la esencia de las formas de la Naturaleza y plasmarlas a través de la pintura.

Con la técnica del pastel y la pintura, crearemos láminas a partir de la experiencia de observación goetheana del mundo vegetal, inspirados en las libretas de notas que Hilma af Klint creó durante su residencia en el Goetheanum, Dornach, Suiza, para descubrir las leyes geométricas que laten en la esencia de la Naturaleza.

 

Día 3 // 13 febrero // El número: Profundiza en la cualidad de los números y la antigua sabiduría numérica, a través del ritmo, el símbolo y las imágenes que desvelan.

Utilizaremos estructuras inspiradas en el uso artesano del telar, para desvelar el símbolo que nace del número, haciendo visible el movimiento de las series numéricas matemáticas.

 

Día 4 // 20 febrero // El sonido: Vivencia las cualidades de lo musical a través del movimiento eurítmico.

Escuchando en movimiento, descubriremos la esencia de lo musical. Percibiremos, vivenciaremos y haremos visible el gesto que vive en la música a través de formas coreográficas.
Invitada: Raphaela Fritzsch

 

Día 5 // 27 febrero // La forma: Rescata a través de la palabra viva, formas poéticas dormidas en el mundo de la imaginación.

A través de la Euritmia, arte del movimiento que hace visible el habla, vamos a explorar las leyes arquetípicas que rigen el lenguaje y que son de índole universal. Cada sonido del alfabeto, vocal o consonante, tiene una impronta que desea manifestarse visiblemente en el espacio. Moveremos estas formas descubriendo sus cualidades mediante ejemplos poéticos.
Invitada: Olga de Jenaro

 

Día 6 // 6 marzo // Lo invisible: Visualiza estructuras invisibles a través de experimentos científicos y artísticos.

Realizaremos un viaje a los métodos experimentales utilizados por artistas y científicos en el siglo XIX para mostrar lo que había más allá del ojo desnudo. Un laboratorio que recorre las flores de la voz de Margaret Watt Hughes y el Muster Bilder de Friedlieb Ferdinand Runge, para desarrollar una serie de diagramas naturales.
Invitada: Jo Milne

 

Día 7 // 13 marzo // La luz: Aproxímate al sentido numinoso de la luz.

Exploraremos los distintos modos de acceso a la inspiración, poniendo especial énfasis en la vía de la creación artística, como una vía de despertar nuestra sensitividad, de estar más atentos y perceptivos a nuestro interior. Entendiendo el proceso creativo como una inter-mediación en la que nos volvemos receptivos y porosos a un flujo numinoso y luminoso, palpitante y vivo, que nos transciende y reconecta con nuestra verdadera esencia, al tiempo que nos permite vehicular y expresar esta experiencia a través de símbolos, arquetipos, imágenes y palabras inspiradas.
Invitada: Mapi Rivera

 

Coste del programa:
Pago único: 469€

Pago fraccionado: 500€*
Se abonará de la siguiente manera:
– Matrícula: 150€
– 2 pagos de 175€.
Primer pago: primera semana de febrero.
(antes del 6 de febrero)
Segundo pago: primera semana de marzo.
( antes del 6 de marzo)

*Se requerirá la firma de un compromiso de pago

 

Equipo Coordinador del Programa

Ester G. Mecias: Artista visual licenciada por la Universidad de Barcelona y en MassArt, Boston. Co-fundadora del colectivo artístico interdisciplinar Les Salonnières. Investigadora independiente en Visionary Women Art. Formación en estudios antroposóficos en el Goetheanum, Dornach, Suiza.

 

Victor Mardaras: Artista multidisciplinar formado en Emerson College, UK. Especialista en Biodinámica y Pedagogía Steiner. Profesor de Orquesta de Gamelán. Coordinador y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundador de la Fundació Sa Llavor.

 

Irene Sevilla: Psicóloga, especializada en Psicoterapia psicoanalítica y Necesidades de la Infancia y la Adolescencia. Formada en INPP (Psicología Neuro- Fisiológica). Especialista en Pedagogía Steiner y Arte de la Palabra Pedagógico. Coordinadora y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Infantil, Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundadora de la Fundación Sa Llavor.

 

Sofía Sevilla: Bióloga, especializada en Botánica y Educación para la Sostenibilidad. Especialista en Pedagogía Steiner y Biodinámica. Licenciada en Euritmia Artística y Pedagógica por la Sección de Artes Escénicas del Goetheanum, Dornach. Coordinadora y docente de Proyectos de Educación Holística, Ciencias y Artes Escénicas en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundadora de la Fundació Sa Llavor.

 

Invitadas

Dra. Pilar Bonet: Crítica de arte, investigadora y docente en la Universidad de Barcelona. Dedicada en cuerpo y alma al estudio de la creatividad de mujeres visionarias de la primera mitad del siglo XX en Europa. Arte y potencial sanador vinculado a espiritualidades emancipadoras (espiritismo, teosofía, antroposofía). Experta en el legado de la médium catalana Josefa Tolrà (1880-1959). Gestiona el grupo de investigación Visionary Women Art mientras prepara exposiciones y ediciones internacionales desde una lectura política y de género.

visionarywomen-art.com

 

Raphaela Fritzsch: Estudios de medicina en la Universidad Johann Wolfgang Goethe, Frankfurt, Alemania. Diplomada en Euritmia Artística y Escénica en Academie voor Euritmie, Den Haag, Holanda, Licenciada por la Sección de Artes Escénica del Goetheanum, Dornach, Suiza. Larga experiencia escénica, formando parte de la Nederlands Euritmie Ensemble. Especialista en la docencia de euritmia. Maestra de Euritmia en Madrid, Máster en la Universidad de Alanus, Alemania, como Euritmista Terapéutica. Co-directora y docente de euritmia artística y musical en la formación de Euritmia de Madrid. Actúa como euritmista escénica y trabaja como euritmista terapéutica.

 

Olga de Jenaro: Euritmista escénica, pedagoga y terapeuta. Profesora para secundaria y bachillerato en la Escuela Libre Micael, Madrid. Ponente invitada en las formaciones de maestros Waldorf de Madrid, Vitoria y Sevilla. Codirectora de la Formación de Euritmia de Madrid, 2014-2021. Coreógrafa y creadora del proyecto escénico Andando, estrenado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, 2021. También diplomada en Remedial Teaching y Asesoramiento Biográfico. www.andando-euritmia.es

 

Jo Milne: Doctora en Bellas Artes de la Universidad de Barcelona. Investigadora y miembro de los grupos de investigación IMARTE (UB), ARE (Art, Resilience, Economy) y Visionary Women Art. Su práctica artística elabora puentes entre los mundos de la ciencia y el arte.

 

https://www.jomilne.com/

 

Mapi Rivera: Licenciada en Bellas Artes, Universidad de Barcelona, beca Eramus en la Saint Martins School of Art, Londres, entre otras ayudas, Becas, Premios y Residencias. Doctora por la Universidad de Barcelona, con la tesis “El Sentido Numinoso de la Luz”, publicada por Herder Editorial. Además de impartir docencia reglada en la Universidad de Barcelona y coordinar el Equipo de Educación del Macba, ha participado en conferencias y seminarios. Sus obras y textos han sido catalogados a través de publicaciones diversas, que recogen una trayectoria de exposiciones individuales y colectivas. Forma parte del Grupo de Investigación Visionary Women Art.

https://www.mapirivera.com/ 

https://www.instagram.com/mapi_mystic_art_photo_image/

https://www.facebook.com/MapiRiveraArtsImagery/

 

Colaboradores/as

Glòria de Castro: Licenciada en Ciencias de la Comunicación por la UAB, ha trabajado de creativa publicitaria durante más de veinte años entre Barcelona y Madrid. Profesora de reacción creativa en la Universitat de Vic y Universitat Ramon Llull. Profesora de Hatha Yoga. Responsable de Comunicación de la Escuela Cultura de la Fundació Sa Llavor.

 

Petra Dum: Maestra artesana, inspirada en la Naturaleza y centrada en la creación artística y manual con lana. Experiencia en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Miembro del equipo pedagógico y coordinador de la Fundació Sa Llavor.

 

Ivan Selleng: Músico, especializado en Piano Jazz y Percusión. Exalumno de la Escuela Sa Llavor. Formado en Brockwood Park School, UK y el Conservatorio Superior de Música de las
Islas Baleares, Mallorca. Profesor de Percusión. Responsable del departamento musical de animación en Human Academy, Francia.

 

Candela Sol: Realizadora audiovisual y artista visual. Es curadora en el espacio de arte independiente Curtidas Barcelona. Forma parte de la productora audiovisual Ser Libremente. Se ha formado en el método de Constelaciones Sistémicas y facilita procesos creativos en sesiones grupales e individuales. Investiga desde una perspectiva y metodología transdisciplinar el proceso creativo de artistas. Colabora en el área de comunicación y creación con el grupo Visionary Women Art y Escuela Cultura.

candelasolmuschetto.com

 

 

Información e inscripciones

Información:
622897987
fundacio@sallavor.es

Inscripciones:
Formulario de inscripción aquí>

 

Escuela Cultura, impulso transformador creado a partir de la iniciativa y líneas de investigación activa que identifican al proyecto holístico y pionero de Educación, Arte y Cultura de la Fundació Sa Llavor, es un espacio para el encuentro humano que impulsa el Arte y la conexión con la Naturaleza, fomenta el intercambio cultural y despierta las fuerzas creadoras de la intuición, la imaginación y la inspiración, semillas para la evolución y la transformación social.

[V~W] Visionary Women Art es un grupo interdisciplinar de investigación que propone nuevas lecturas sobre la creatividad de mujeres vinculadas a espiritualidades sociales de principios del siglo XX en Europa: espiritismo, teosofía y antroposofía. Desde una perspectiva de género y en la voluntad de augurar nuevos futuros más libres y ecosofistas.
http://visionarywomen-art.com/

2022-01-26T08:40:32+00:00diciembre 22nd, 2021|

FORMACIÓN ARTÍSTICA

Conecta con la vida
Despierta tus capacidades expresivas y artísticas
Experimenta el mundo de las fuerzas formativas y sus cualidades
Crea con tus manos en contacto con materiales naturales
Vive el arte en comunidad

En 2022 nace una nueva formación para adultos que conecta con la esencia del arte y vive el proceso artístico como un viaje hacia lo desconocido donde intuir e imaginar nos aporta inspiración y aprendizajes profundos a nivel personal y social.

Respaldada por el equipo pedagógico de la Fundació Sa Llavor, esta formación está estructurada en módulos prácticos y vivenciales, y se sustenta en los principios de la pedagogía holística Sa Llavor: Desarrollo integral; Libertad y confianza; Conexión con la vida; Comunidad y servicio a los demás.

Actualmente, el proceso artístico que se presentará a toda la Comunidad en 2022, se está realizando con el equipo de la Fundación.

2021-10-04T10:29:40+00:00octubre 1st, 2021|

CURS 4 EN INNOVACIÓ EDUCATIVA SA LLAVOR: COMUNITATS D’APRENENTATGE

El desafiament de convertir l’acte d’aprenentatge en un procés transformador. Benvingudes i benvinguts al Curs 4 d’Innovació Educativa per facilitar el desenvolupament de comunitats d’aprenentatge, homologat per la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats de les illes Balears com a Formació Permanent del Professorat que comença aquest divendres 17 de maig.
Els temps que corren demanen professionals amb mirada àmplia, capaços de veure totalitats, connexions, de pensar en processos més que en continguts, capaços d’integrar la diversitat i de mirar a llarg termini cap al món de les generacions actuals i futures.

Dates i horari:
Divendres 17 de maig de 17 a 20:30h
Dissabte 18 de maig 10 a 13:30 / 15 a 18:30h
Diumenge 19 de maig de 10 a 13:30h

Programa complet aquí>
Informació i inscripcions: benvinguts@sallavor.es

Si ets professorat en actiu, accedeix a les beques de la Fundació Sa Llavor per realitzar el curs. Requisit: personal docent durant el curs escolar vigent en un centre educatiu.

2019-05-12T09:21:18+00:00mayo 8th, 2019|

COMUNIDADES DE APRENDIZAJE

Una nueva mirada hacia la educación desde la perspectiva sistémica que vincula el sistema personal, escolar y familiar y el lugar de la niña y el niño en el proceso educativo.
El Curso 4 en Innovación Educativa: nuevas competencias para facilitar el desarrollo de comunidades de aprendizaje está homologado por la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats de les Illes Balears como Formación Permanente del Profesorado.

Inscripciones abiertas.

Fechas y horario:
Viernes 17 de mayo de 17 a 20:30h
Sábado 18 de mayo 10 a 13:30 / 15 a 18:30h
Domingo 19 de mayo de 10 a 13:30h

Programa completo aquí>
Información e inscripciones: benvinguts@sallavor.es

Si eres profesorado en activo, accede a las becas de la Fundació Sa Llavor para realizar el curso.
Requisito: Personal docente durante el curso escolar vigente en un centro educativo.

2019-05-06T08:14:22+00:00mayo 6th, 2019|

INNOVACIÓN EDUCATIVA. NUEVAS COMPETENCIAS PARA DESARROLLAR COMUNIDADES DE APRENDIZAJE

Un proceso de aprendizaje es un proceso de transformación.

Actualmente se presenta un gran desafío para desarrollar comunidades de aprendizaje. Este desafío consiste en tener en cuenta lo que se ve y lo que no se ve en las comunidades de aprendizaje.

Lo que no se ve, requiere de una mirada más amplia a las comunidades de aprendizaje, verlas como sistemas de relaciones, de vínculos, de interdependencias e interrelaciones.

Un proceso de aprendizaje es un proceso de transformación. Para ser realmente transformador ha de convertirse en un acto capaz de ayudarnos a conectar, integrar, incluir lo que aparentemente está separado.

El pensamiento lineal nos enseña a fragmentar, a aislar los hechos y no a vincularlos. En los tiempos complejos que vivimos, esta manera reduccionista de pensar, no es una guía suficiente para comprender el propósito de las comunidades de aprendizaje.

El desarrollo de comunidades de aprendizaje requiere de nuevos profesionales con mirada amplia, capaces de ver totalidades, conexiones, de pensar en procesos más que en contenidos, capaces de integrar la diversidad y de mirar a largo plazo hacia el mundo de las generaciones actuales y futuras.

  • Los vínculos y las conexiones invisibles. Una nueva mirada hacia la educación.
  • Interconexión del sistema personal, escolar y familiar y el lugar del niñ@.
  • Comunidades de aprendizaje.
  • Generar sensibilidad para comprender las dinámicas escolares desde la perspectiva sistémica.
  • Identificar las nuevas competencias sistémicas.

Marta Ocampo

Programa completo aquí>

Inscripciones aquí>

2019-04-29T21:05:47+00:00abril 29th, 2019|

EL PENSAMIENTO LIBRE

Es en la adolescencia cuando se sientan las bases para la formación del Pensamiento Libre, entendiéndose como tal la capacidad humana de generar ideas y pensamientos propios, fruto de la reelaboración de experiencias, emociones y pensamientos.

Existen unas cualidades que se desarrollan en la etapa de la adolescencia que posibilitan este desarrollo:
-necesidad de comprobar y confrontar lo recibido por los adultos (principio de oposición o rebeldía)
-nacimiento de una necesidad introspectiva.

Ambas cualidades a desarrollar se ponen en peligro en una sociedad ruidosa, de pensamiento globalizado donde la información vuela, se comparte y no se comprueba. También la hiperconectividad, el estar siempre disponible a través de las tecnologías de comunicación dificulta la elaboración de las propias ideas.

La necesidad de innovar a través de un conocimiento auténtico de sí mismo y del mundo puede ser el principal motor, la necesidad real de una sociedad que pretende ser mantenida en un estado “adolescente” en su forma peyorativa; cuando las auténticas fuerzas de la adolescencia residen en una llama viva que puede iluminar y dar calor a nuestras acciones, sensibilidad y pensamiento, las de un espíritu investigador, creador e integrador.

Debemos potenciar la escucha y la búsqueda de la propia voz, el percibir al otro y por ende a uno mismo. Esta exploración puede hacerse de la mano del canto coral, el recitado y el teatro, formas artísticas que integran la respiración individual-grupal, donde el individuo se manifiesta como entidad sin perderse en la masa, aportando su brillo especial al conjunto.

2019-04-29T21:03:38+00:00abril 29th, 2019|

CURS 3 EN INNOVACIÓ EDUCATIVA SA LLAVOR: L’ADOLESCÈNCIA

Imagina un procés d’aprenentatge que facilités el procés d’aprendre a fer però també el procés d’aprendre a ser, d’aprendre a pensar, d’aprendre a conviure. Benvingudes i benvinguts al Curs 3 d’Innovació Educativa per facilitar el procés d’aprenentatge en l’adolescència, homologat per la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats de les illes Balears com a Formació Permanent del Professorat que comença aquest divendres 3 de maig.

Descobreix com, en l’adolescència, el raonament a través de la pròpia experiència, l’observació dels fenòmens que passen al nostre voltant i la pregunta sostinguda esdevenen instruments d’aprenentatge.

Submergeix-te en el teatre, els processos artístics, el cant coral i les danses populars i transforma-ho en eines educatives.

Dirigit a pedagogs, educadors, estudiants, mares o pares que vulguin iniciar-se en aquest camí de descoberta en l’etapa de l’adolescència.

Inscripcions obertes.

Dates i horari:
Divendres 3 de maig de 17 a 20:30h
Dissabte 4 de maig de 10 a 13:30 / 15 a 18:30h
Diumenge 5 de maig de 10 a 14h
Dissabte 1 de juny de 15 a 18:30h

Programa complet aquí>

Inscripcions aquí>

2019-04-29T12:23:39+00:00abril 29th, 2019|

CURSO 4 EN INNOVACIÓN EDUCATIVA SA LLAVOR

Nuevas Competencias para facilitar el desarrollo de Comunidades de aprendizaje.
Homologado por la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats de les Illes Balears como Formación Permanente del Profesorado.

Facilita: Marta Ocampo
Con experiencia en el ámbito educativo, desde sus comienzos profesionales interesada en el desarrollo de una educación integral.
Consejera Psicológica, con estudios terminados de Psicología. Consultora de RRHH. Mentor y Coach Sistémica. Investiga y desarrolla metodología sobre el pensamiento sistémico. Fundadora de AINP, Asociación Internacional de Nuevos Pensadores para la Formación y el Entrenamiento Sistémico, con aplicación al desarrollo de la educación y las organizaciones.

Fechas:
Viernes 17 de mayo de 17 a 20:30h
Sábado 18 de mayo de 10 a 13:30 / 15 a 18:30h
Domingo 19 de mayo de 10 a 13:30h

Información e inscripciones aquí>

2019-04-29T21:09:38+00:00abril 29th, 2019|

CURSOS HOMOLOGADOS EN FORMACIÓN PERMANENTE DEL PROFESORADO: EDUCACIÓN PRIMARIA

Curso 2 en Innovación Educativa, homologado por la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats de les Illes Balears como Formación Permanente del Profesorado.

Fomenta una educación para el desarrollo humano integral, teniendo en cuenta las capacidades intelectuales, emocionales, físicas y espirituales.

Educa de forma viva, creativa y participativa, en conexión con la naturaleza y a través del arte.”

Inscripciones abiertas.

Fechas: 12, 13 y 14 de abril y 1 de junio.

Dirigido a pedagogos, educadores, estudiantes, madres o padres que quieran iniciarse en este camino personal de descubrimiento.

Programa completo aquí>

Inscripciones aquí>

2019-04-07T20:26:45+00:00abril 4th, 2019|

INNOVACIÓN EDUCATIVA EN EDUCACIÓN PRIMARIA

Aprende a transmitir el conocimiento apelando a la emoción y a la vivencia. Cuando el conocimiento se conecta a las emociones y pasa a través del corazón, las niñas y los niños integran el contenido a partir de su propia experiencia.

En el Curso 2 de Innovación Educativa Sa Llavor. Nuevas competencias para facilitar el proceso de aprendizaje de 6 a 12 años, aprenderás cómo desarrollar el contenido de conocimiento de forma artística y conectado con la propia experiencia a través de proyectos multidisciplinares.

Fechas: 12, 13, 14 de abril y 1 de junio.

Programa completo para descargar aquí>

Solicitud de inscripción aquí>

2019-03-31T13:09:40+00:00marzo 28th, 2019|
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