EL CAMINO DEL SER HUMANO A TRAVÉS DE LAS ARTES
«La Naturaleza debe llegar a ser un arte y el arte una segunda Naturaleza» Novalis
LAS 7 ARTES
TALLERES ARTÍSTICOS PARA LA COMUNIDAD EDUCATIVA 2022-23
El proceso artístico fomenta la libertad, activa el pensamiento genuino, despierta la sensibilidad y la acción creativa. Abre un espacio imaginativo que facilita la experimentación y el conocimiento. Nos muestra el camino de la percepción y el diálogo, la conexión con uno mismo, con los demás y con la Naturaleza.
Horario:
viernes de 17 a 20h // sábados de 10 a 13:30h // 14:30 a 17h
Lugar:
Fundació Sa Llavor. Plaça Metge Borràs, 3. Binissalem. Mallorca
Requisitos:
Esta formación está abierta a toda persona, sin necesidad de formación artística previa
Se puede participar en los talleres de forma independiente
Creados y diseñados por:
Equipo de Escuela Cultura – Fundació Sa Llavor
Equipo de Escuela Cultura
Sofía Sevilla
Euritmista, formada en West Midland Eurythmy School, UK y Escuela de Euritmia de Madrid. Licenciada en Euritmia Artística y Pedagógica por la Sección de Artes Escénicas del Goetheanum, Dornach.
Bióloga, doctorada en Botánica y Educación para la Sostenibilidad. Especialista en Pedagogía Steiner y Biodinámica. Coordinadora y docente de Proyectos de Educación Holística, Ciencias y Artes Escénicas en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundadora de la Fundació Sa Llavor.
Victor Mardaras
Artista multidisciplinar formado en Emerson College, UK. Especialista en Biodinámica y Pedagogía Steiner.
Profesor de Orquesta de Gamelán, Música Tradicional de Indonesia. Coordinador y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundador de la Fundació Sa Llavor.
Irene Sevilla
Artista de la Palabra. Especialista en Pedagogía Steiner y Arte Dramático. Miembro de un grupo de investigación-acción dirigido por Sarah Kane en Inglaterra en el campo de la palabra creativa y la interpretación según el método Chekhov.
Psicóloga, especializada en Psicoterapia psicoanalítica y Necesidades de la Infancia y la Adolescencia. Formada en INPP (Psicología Neuro- Fisiológica). Coordinadora y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Infantil, Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundadora de la Fundación Sa Llavor.
Invitados
1 // 25-26 noviembre, 2022 // Arquitectura: Las formas desaparecen en las formas
El paisaje y los elementos que le dan la forma, están reflejados en la arquitectura local. Se crea un diálogo entre periferia y centro, entre paisaje y arquitectura. Con la percepción de nuestros sentidos descubrimos estas relaciones. Mediante el movimiento eurítmico y el modelado evocamos las posibilidades de la investigación artística que presta especial atención a las formas y el espacio.
Invitado: Rudolf Kaesbach
Nació en 1950 en Río de Janeiro. Estudió arquitectura y escultura en Zúrich y Dornach. Director de la formación de escultura en Emerson College (UK) durante 30 años. Viaja por todo el mundo realizando talleres artísticos con el objetivo de revalorizar la importancia del arte para la educación y la transformación social.
Más información aquí>
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2 // 13-14 enero, 2023 // Escultura: El futuro descansa en el pasado
No es la forma singular, sino el proceso, lo que fomenta la creatividad, nos permite entrar en el pensamiento procesual y embarcarnos en la acción creativa. Se abre un espacio imaginativo que facilita la experimentación y la investigación. Esculpir, modelar la arcilla, dibujar, a través de una variedad de métodos y materiales, allanan el camino para la percepción y el diálogo y fomentan la investigación y los descubrimientos.
Invitado: Rudolf Kaesbach
Nació en 1950 en Río de Janeiro. Estudió arquitectura y escultura en Zúrich y Dornach. Director de la formación de escultura en Emerson College (UK) durante 30 años. Viaja por todo el mundo realizando talleres artísticos con el objetivo de revalorizar la importancia del arte para la educación y la transformación social.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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3 // 3-4 febrero, 2023 // Pintura: Limítate ¡oh! Ilimitado
La pintura es color, luz y oscuridad, forma y vacío, imagen y símbolo, movimiento y reposo ¿Cómo hacer visible en el mundo lo ilimitado, lo eterno, lo invisible? A través de las cualidades esenciales y expresivas del color, la luz y la sombra y de diferentes técnicas y recursos pictóricos, abrimos el camino hacia la imaginación y la inspiración, fuentes de la creación consciente.
Invitado: Víctor Mardaras
Artista multidisciplinar formado en Emerson College, UK. Especialista en Biodinámica y Pedagogía Steiner. Profesor de Orquesta de Gamelán. Coordinador y docente en el desarrollo de Procesos Artísticos en Educación Primaria, Secundaria y formación del profesorado. Co-fundador de la Fundació Sa Llavor.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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4 // 3-4 marzo, 2023// Música: Se sostiene en lo sostenido
La música despierta los lugares más profundos del ser humano y activa las fuerzas vitales y la sensibilidad. Fortalece el sentimiento comunitario y de solidaridad.
Como arte que se sostiene en el tiempo, la música tiene una relación especial con el desarrollo y el devenir en la vida humana. La experiencia del organismo humano como instrumento musical nos lleva a la música como vivencia de lo espiritual. El ser humano es música en todo su ser.
Invitado: José Salinas
Músico, Ingeniero en Telecomunicaciones. Formado en Musicoterapia, Biografía Humana y Canto Werbeck. Se dedica plenamente a la música colaborando a tiempo completo con diferentes iniciativas como coros salutogénicos, grupos de trabajo de canto Werbeck, dirección de orquestas de jóvenes, así como impartiendo clases de música, canto, lira y violín a niños y adultos.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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5 // 21-22 abril, 2023 // Arte de la palabra: Escucha el tejido de las fuerzas
A través de la escucha, reconecta con la fuerza vital de los sonidos y descubre las imágenes universales que viven en cada palabra. La palabra es música, color y forma. Estos elementos nos conectan con su parte artística.
¿De dónde proviene el habla en el ser humano? ¿dónde se origina? Para que el habla adquiera un nivel de arte, es necesario que la actividad formadora de los sonidos sea elevada a la consciencia.
La palabra se origina en el lado artístico del ser humano, no en el intelecto. En el principio era el verbo, el logos, la palabra.
Invitado: Severino Airoldi
Nació en Suiza. Artista de la Palabra y Actor. Estudió Arte de la Palabra y Teatro en Stuttgart, Alemania. Profesor de teatro en la Escuela Libre Micael de Madrid. Formó parte de la Trova de Cuentos y Ensemble de Euritmia de España, y de la Escuela de Teatro “L’Arsenale” de Milán, Italia. Director del proyecto “Autos Navideños” en la Escuela Libre Micael. Ha trabajado el arte de la palabra y el teatro en socioterapia. Desde 2001 imparte cursos de teatro y formación del habla en diferentes instituciones en España.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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6 // 25-26 mayo, 2023 // Euritmia: Revela lo invisible
El arte de la Euritmia hace visible el sonido del habla y del canto. Cuando una persona expresa lo que vive en su alma a través del lenguaje, del canto o de la música, se compromete con todo su ser. En cierta manera, tiene la tendencia a moverse con todo su cuerpo, pero no lleva esta tendencia a la expresión, retiene este movimiento y lo concentra en los órganos del habla o del canto. Es posible reconocer la tendencia del movimiento interno y revelar lo invisible a través del movimiento del organismo humano. Este movimiento es el Arte de la Euritmia.
Invitada: Carina Schmid
Nacida en Hamburgo, completó su formación de Euritmia en Hamburgo con Lotte Korff y Lory Maier- Smits, primera euritmista formada por Rudolf Steiner. También se formó con Elena Zuccoli en Dornach. Formó parte del Ensemble del Goetheanum de Dornach y del Else-Klink-Ensemble. De 1977 a 1999 fue Directora de la Escuela de Euritmia de Hamburgo. 1984 Fundó el Eurythmy Stage de Hamburgo. 1999 – 2011 fue la directora artística del Ensemble de Euritmia del Goetheanum. Realización y dirección artística de grandes obras orquestales con Euritmia hasta el día de hoy.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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7 // 30 junio-1 julio, 2023// Arte Social: Mueve el instinto del reposo
El Arte Social da forma a la vida práctica real. Cambia la mirada hacia la creación artística para potenciar su fuerza espiritual. Vive el proceso artístico como cuestión social al servicio de la humanidad y siembra las semillas para la evolución del ser humano y la transformación de la sociedad.
Invitada: Claudia Schlürmann
Nacida en Iserlohn, Alemania. Licenciada en Trabajo Social, Formación en Escultura en Emerson College, UK. Profesora de Arte en la Escuela Rudolf Steiner de Überlingen, Alemania.
Profesora en el curso de Artes Visuales del Emerson College, UK.
Doctorado práctico en Arte Social en la Universidad Oxford Brookes.
Trabaja como escultora independiente y conferenciante.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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VIAJE DE ESTUDIOS- LAS 7 ARTES EN DIÁLOGO — Trae la luz en la calma
5 -10 de julio, 2023. Goetheanum, Dornach, Suiza
Hace aproximadamente un siglo, nació el primer Goetheanum como impulso transformador y activo de la sociedad. Visitar y contemplar el Goetheanum nutre el camino del ser humano a través de las artes y trae a la luz nuevos contenidos y formas de expresión, convirtiéndose en un movimiento inspirador para artistas y arquitectos. Los antiguos valores desaparecen y surgen nuevas técnicas, necesidades internas y preguntas existenciales.
La visita al Goetheanum tiene el objetivo de vivir las 7 artes en un diálogo contemporáneo.
Se levanta sobre las laderas de Dornach en Suiza y es admirable tanto por su inmensidad como por su diseño. Este templo de hormigón, que no tiene ningún ángulo recto, es una representación viva y dinámica de las 7 artes en diálogo. Es la sede de la Escuela Superior Libre para la Ciencia Espiritual, movimiento fundado en 1912 por Rudolf Steiner, llamado Goetheanum en honor a Johann Wolfgang von Goethe.
Más información:
escolacultura@sallavor.es
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Escuela Cultura, impulso artístico creado a partir de la linea de investigación de Ciencia Goetheana que activa el proyecto de Arte, Naturaleza y Educación de la Fundació Sa Llavor, es un espacio para el encuentro humano que impulsa la creación artística, fomenta el intercambio cultural y despierta las fuerzas creadoras de la intuición, la imaginación y la inspiración, semillas para la evolución y la transformación social.
